詹妮弗·圭迪「日心说」香港高古轩开展

香港—洛杉矶艺术家詹妮弗·圭迪 (Jennifer Guidi)的「日心说」（Heliocentric）将于3月26日至5月12日在香港高古轩画廊（Gagosian）展出。展览将展出圭迪的沙画新作，这是艺术家于高古轩画廊举行的首场展览，也是她在亚洲的首场个展。

圭迪的「沙画」混合油彩和沙粒，塑造出色彩和质感起伏多变的表面。这些沙画由她早期的具象作品演变而成，巧妙地游走于具象与抽象之间，虽然令人想起风景画与自然主义画作的传统，但却回避一切具体的指称。圭迪的作品呼应大自然与自然现象，往往捕捉几乎难以察觉的动感与光影交替的瞬间。作品的用色明亮，展现宛如浮雕的质感，记录和呈现感觉的微妙变化，既反映大自然的变化，也塑造独特的感官领域。

在我早期的抽象沙画中，我以不同粗幼的棍子随意绘画，但我并不满意那些图案。当我设定一个中心点，然后围绕中心点创作后，一切便变得不同了。重复的图案和动作开始令人进入冥想的状态. . .—詹妮弗·圭迪 (Jennifer Guidi)

圭迪在创作时会先处理「底色」，随之将沙以厚涂的层次抹在仍然湿润的颜料上，然后以木钉仔细而重复地在沙上绘画图案，并会在圆形凹洞的边缘添加彩沙和颜料，直至图案如沉积或侵蚀作用一样嵌入画布之中。她会在画布中央的左侧留白，模拟人体内心脏的位置，然后不断向外离心旋转延续，宛如日出时照亮大地的晨光。透过这种系统性而随心而行的创作过程，每幅画作展现一种有条不紊的和谐状态，而圭迪的绘画手法也令人想起强调细节与重复动作的极简主义流派。她富有表现力的技法也明显呼应各种非西方的创作手法，以令人陷入沉思的绘画方式，作为一种意象、叙述性或灵性的献祭。

圭迪对色彩和光线的感知，以及两者实质展现方式的理解，皆源自她在洛杉矶对光线的观察。她在洛杉矶居住和从事创作，受西岸的大气状况和城市的污染影响，当地的天气盖上一层朦胧的烟霞，因而造就份外耀眼的日落美景。色彩在画作上展开，从坑纹之中散射开来，由浅至深，时而在类似风景的形态之中绽放光芒，时而透过画作折射，犹如日出和日落时随着大气粒子的浓度而变化的光波。于《本能力量》(Force of Instinct (Painted Universe Mandala SF #1G, Sunset Sky, Black-Purple Mountains, Natural Ground)，2017–18年，116 × 98吋)中，海洋深处的深邃色彩，转化成画面的明亮色调，塑造出没有焦点的全景画面。是次展出的14幅画作亦包括圭迪首批色彩绚丽的三角形作品，颜料与沙粒于利落的几何轮廓内交错堆叠，形成立体自然的效果。

圭迪于1972年生于加州，于洛杉矶居住和从事创作。她的作品获多间博物馆收藏，包括洛杉矶马其亚诺艺术收藏 (Marciano Collection)、洛杉矶汉默美术馆和迈阿密卢贝尔家族收藏 (Rubell Collection)。她近期举办的展览包括洛杉矶LAXART 「Field Paintings」展览(2015)，以及意大利热那亚Museo d’Arte Contemporanea Villa Croce的「Visible Light」展览(2017)。